안녕하세요 곧 줌비스x에서 첫 강의를 듣게 될 학생입니다 기존 가사들로 공부하는 작가님들만의 방법 있으신지 궁금합니다 그리고 노래 장르별 작가방법이 다른지 궁금합니다 예를 들어 아이돌 K-pop 이랑 발라드를 비교했을때 포인트를 다르게 두는게 있는지 궁금합니다

안녕하세요. 작사가 데뷔를 꿈꾸고 있는 작사가 지망생입니다. 제가 작가님께 드리고 싶은 질문은,1. 음절을 딸 때에 엔터를 쳐서 줄바꿈을 하는 포인트가 항상 헷갈립니다. - 가창시 숨을 들이마시는 포인트에서 줄바꿈을 하는 게 좋을까요 아님, 조금 어색해 보이더라도 라임 맞추는 데에 치중하여 줄바꿈을 하는 게 좋을까요? 기존에는 전자의 방식이 가창을 하는데 더 편할 것 같아서 그렇게 해왔는데지속적으로 음절 분석과 끝발음 맞추는 것을 더 연습해야 된다는 피드백을 받아와서 해결이 필요한 상태입니다ㅜㅜ 2. 얼마 전, level up코스를 수강하고 인터반으로 가기 위해 치르는 테스트를 통과하지 못했고, 처음으로 도전한 데뷔 트랙(3)도 낙방하였습니다.'처음이니까 떨어질 가능성이 더 높다!!!' '아직 나에겐 5번의 챌린지 티켓이 남아있고, 인터반으로 가기 위한 테스트도 한번 더 볼 수 있다' 라는 것을 알지만막상 모두 잘 안되고 나니 정말 많이 부족한 상태구나....라는 현실이 자각되며 아직까지 조금 심란한 상태입니다..ㅎ  - 작가님께서도 이런 저와 비슷한 때가 있으셨나요? - 있으셨다면, 어떻게 극복하셨을까요? - 혼자 음절 분석을 연습해 볼 수 있는 방법이 있을까요?음절분석에 정답이 있는지는 모르겠지만 혼자 분석을 해보고 잘 한건지 확인해 볼 수 있는 방법이 막막합니다.  

안녕하세요 :)저의 질문은'덕질을 하지 않아도 작사를 잘할 수 있을까요?' 입니다!저는 사실 특정 아티스트의 엄청난 팬이라기 보다그냥 데모와 리드와 아티스트 사이에서 가사를 고민하고 쓰는 과정 자체가 재밌거든요.그런데 수업에서 만나는 많은 작가님들은 덕질을 하시고, 그래서인지 노래도 더 깊게 많이 아는 것 같아서 제가 많이 부족하게 느껴지더라고요.ㅠ_ㅠ제가 이런 마음으로 작사를 해도 되는지, 지속하며 잘할 수 있을지 고민이에요,,

안녕하세요 작가님들! 최근 레벨업 코스를 수강하며 공동 작업의 재미와 장점을 느낀 수강생입니다😄이에 공동 작업에 대한 궁금증들이 생겨 질문을 남기게 되었습니다. 1. 크레딧을 보면 팀 작업은 일회성으로 끝나기보다는 지속되는 경우가 많은 것 같은데,팀은 보통 어떻게 시작되는 건가요? 작가님들 간 개인적인 컨택이 이루어지는 건가요? 2. 데모곡이 팀 앞으로 오게 되는 건가요, 아니면 개인에게 오는 데모곡을 팀원들과 공유하는 건가요?(만약 전자라면, 후자의 방법도 가능한 건가요?) 3. 팀 작업과 개인 작업을 병행할 수 있나요? 답변 주시면 감사하겠습니다!💪

온라인으로 비기너 작사 클래스를 들었을때 실무 내용 보다는 작사가로서의 마인드셋이나 대화 방식에 대해서 대부분의 강의 시간을 할애해 수강료가 아까웠던 적이 있었어요. 줌바스의 비기너 작사과정은 다른 작사과정과 어떤 차별점이 있는지 궁금합니다.

안녕하세요 오늘 작터뷰 기대하고 있습니다!픽스 결정은 시안 제출 후 얼마 지나서 받게 되나요?대략적으로 일정이 궁금합니다.